很多同学在看到书法界的纷纭幻象之后，最后不知道如何对待书法，这其实是很正常的一件事情。书法是什么“这个问题，就是在书法界的专业人士之间，都没有形成一个统一的标准答案。因为这个问题其实没有人会代替你作答，只能由你来决定。
本文是根椐 于钟华博士 在不同场合的讲话综合整理而成，难免有断章取义之嫌，只是尽自己所能整理出脉络，以分享给书友同道。（摘自百家号）
当代人对于书法的理解
1，书法是写字的艺术｜方法｜规矩
孙晓云先生《书法有法》的论点:
书法是用笔法进行书写的艺术，如果没有用笔法，即使写得再好，也不能称之为“书法”。孙先生强调的是用笔法书写，所以她实际上对应的是“关于书写的方法”,一门写字的艺术：比一般人写的好看，写字的规矩。
它包含的思维方式是这个字已经有了，我无非是把它写好而矣，这是一种对象化的思维，汉字成为我们打量的对象。因此书写的对象是外在于我们人的，手的运动是围绕着对象的外轮廓来进行的，我的手是不自由的。
我们称这种方式是一种绘画式的方式。
我想请问大家：
自然界里有书法吗？有没有独立于我们人之外的汉字存在。那这个汉字是哪里来的呢？世界上本没有汉字，由于我们人写得多了，就写出了汉字。
如果书法是一门写字的艺术的话，就可以不教书法，称为“写字术”好了。这种观念在民间非常地盛行。我们现在的展览体，包括很多的临摹字帖，都是这种对象化的思维。
2，表达人内心情感的艺术
在1978年到1981年之间，有关于书法艺术性质的大讨论。最后的结论是书法是一门表现的艺术。这样的定义就是书法本身，并引用孙过庭书谱中的话：
达其情性，形其哀乐。
如果将书写变成了一种手段，用书写或书法来表达我内心的情感，那么就是把“书写”变成了一种工具。借书法来表达内心情感，这里面潜在的是一种人类中心主义的思想。
3，手线对空白的切割
1989年，著名学者邱振中先生对书法进行的定义是：书法是徒手线对空白的切割。
徒手线是相对于机械线来说的，比如我们来用圆规直尺作线。那么工笔画算不算？线描算不算？
01书法是什么？
那么，“书法”倒底是什么？
“法”
书法中包含的这个“法”大概就是技法，在我看来，书法的技法包括笔法（包括如何执笔，毛笔如何运动，毛笔的运行，毛笔运行速度等）、字法、行法、章法。
但一切都源于我们对于书法的思考——到底什么是书法？
什么是书法？是对书法本质的规定性，如果站在书法之外来回答书法是没有意义的。
书法就是书法，也就是说，书法本身就包含着什么是书法。
“書”
书法在古代叫“書”，王僧虔说“书之妙道，神采为上，形质次之，兼之者方可绍于古人”。这个“書”是什么呢？
“書”在古汉语里面是动名一体，它一方面指名词的书法作品，一方面指动词的书写。这样，我们可以把“書”分成两个部分：一是现成的静态的书法作品，一是如何生成的动态的书写。于是，我们就发现书法只有书写加上书法作品才能成为真正的“書”。“書”大概是书写和书法作品的统一。
我们现在讲的“書”大概指的就是书法作品，基本变成了一种物质的已经存在的现成品。要学书法就是拿着别人的书法作品进行临摹，希望有一天能写得像他。对书法的研究基本上都是对书法作品的研究，就是：书法被书法作品所替代。
这带来的结果是只要一写书法作品，不像就是错的。我们的学习方式是临摹现成存在的作品，是我们现在主要的学习途径。
02“書”包含的意义
“书”里面又包含着什么样的信息呢？
《说文解字》中对“书”字有两个解释：一是书者如也，二是书者著也。
书者如也
如是随也，本意是到哪里去。其实，”如“还有一个意思是“伸”也，能够伸出去和世间万物汇通。
于是我们发现王羲之以来的书论都是如什么什么，比如说：”如锥画沙“，”如印印泥“，”如壁坼纹“，”如飞鸟出林“，”如鱼游水“，”如谢家子弟“等等，全部都是如字的“填空”，以至于后来的如其学、如其才、如其志，总之曰，如其人而已，并有“书如其人“一词，但其不是我们现在的像什么什么，而是柔和顺的本意。
书者著也
书者著也，著者明也，明就是亮的意思（者是判词，以别事物也）。如果照亮你的内心话，是不是就是心灯？
对古文字篆书的“書”字可以拆解为：右手，木，曰
我们的汉字从最初的时候就是用右手写出来的，“書”就是我们右手拿着毛笔在说话，真正的书写是不假思索的书写，也就是自然地书写。
“書”和“筆”都有个“聿”，都是毛笔的意思，是右手拿了个木棒，就是笔，最后的意思是明，把话说明白。就是说拿了什么工具不重要，为了什么目的才重要。
比如，我抄了一段唐诗，“两个黄鹂鸣翠柳”，是不是你说的话？不是！这算不算是书法？不算！你看看中国书法史上的名作，有没有一首诗是写的别人的诗或者作品的？几乎没有。大概我们能看到的都是一些手札尺椟手稿，在宋人以前，几乎是没有的。
“書者，箸也。”“者”是为了区分事物的一个词，“書”“箸”里都有“者”，就是说它们的目的都是想通过书写能够使万事万物得以区别开来，使它们走向澄明。
“書”“箸”“者”“聿”都是说书写的目的是使万事万物走向澄明之举，为了使这个事物能够显现，也就是我们讲的在场，这个时候才叫书。
围绕着书的小的世界即书写世界是笔、墨、纸、砚、汉字、人，在书写世界中使这些都能够在场，通过书写的这张作品显现出来，这时才叫书。
“書”的意思就是使万物走向澄明，第一步就是让书写世界的这些东西在场，就是要把这些东西的特性发挥出来。如何发挥、如何让这些东西在场，这又是一个要思考的东西。当书写小世界的东西都能够在场的时候，就构成了一个笔法的保障，这个时候书法就是好的。
书者抒也
前面讲过，“书者如也”和“书者著也”。其实，在古代还对“书”字进行过音训的解释，即“书者舒也”和“书者抒也”。
第一个“舒”是舒心、舒服。
《说文解字》中讲“舒者伸也”，把不明白的地方弄清楚，人就会舒服了。另外，还有一个意思是合于天道。比如《兰亭序》和《祭侄文稿》，就是吻合了天道的。所以说“书者舒也”，是发自内心的对于天道的感受，如何使人不再是局限于个体，而是走向大自然，和天道相吻合，这是书法的一个本意。
第二个“书者抒也”。
就是抒发情感，把你内在的“舒”，通过手的方式表达出来。这个“抒”的本意是“挹”，抒者挹也，这个“挹”的意思是把东西拿出来让别人看。孔子曾说“人能弘道，非道弘人”。舒服了就要通过语言的形式表达出来，或者通过手书写出来。在写的过程中把你的情感宣泄出来，也让人看到了一个实实在在的东西。比如《黄州寒食帖》。
“书”的目的指向的是万事万物，是一个大世界。如何使生活大世界的事物也能够通过书写走向澄明，这个书法才是真正的书法。也就是说书法的根在生活里面。这个生活世界首先是你的生活世界。
在古典时代，人与书基本上是一体的，这并不是指人品，而是人的背后所系的文化认同和价值认同。
比如：
崇尚道家文化的人，对情感的书写比较淡化，老庄思想不太注重情感的表达，而是主张虚静无为，反对过分地雕饰激发的东西。长期在老庄思想的熏染下，离标准字形就会偏离，想对字形做改变。
崇尚儒家的人每天都在修心养性，写字就会有力度，沉厚，毛笔能压的住纸。这些与人品没有关系。“书品即人品”，其实都是通过伦理对人的行为进行约束。
艺术家一旦过于为艺术而艺术，最终就会走向潜浮。中国这样的艺术家只有徐渭，永远处于三流，成为不了中国文化的主流。
中国的书法没有完全成为艺术，它是拿儒道之间的一种互相的补充，既有儒家的伦理上的限制，让情感得到一定的抑制，同时又有发挥一下这个东西，找到了这个平衡点，就是古人讲的书。
所以王羲之既有儒家思想，又有道家思想，还带有一些佛教的东西。所以那种完全的儒家或完全的道家没有走上至高峰，它不允许人完全脱离生活。
03书法如何进入
知道了以上对于书法的各种定义，其实对于我们的书写并没有实质上的意义。
由于我们看不到古人当时如何书写，唯一能够做的就是：
通过静态的书法作品推导出生成动态的书写过程。
我们要怎样通过静态的作品推导出手授的技法呢？如果要拆现成的书法作品的时候，大概可以拆成哪些？
我们看一张静态的书法作品，可以看到的是一个是笔画怎么书写，然后是笔画的衔接。衔接的过程中构成了部件，然后是整个字的字形，再往后是整个一行等等。
后面的部件、字形、字组等基本可以纳入到形式里面，或者叫”结字形式“，而对于一个笔画的书写和笔画的衔接是”笔法问题“。
