蔡葵｜人物画灵秀之美——水墨艺术的新境界

蔡葵，安徽安庆人。1989年毕业于解放军艺术学院美术系中国画专业，1990年加入中国美术家协会，现为中国艺术研究院中国美术创作院专职画家。

他出生书香门第。父亲蔡学愚是知识渊博的学者，在安庆博物馆从事文物考古工作、对楚汉文化研究很深、且有造诣。也是他的启蒙老师，他从小在父亲的指导下就临摹过不少宋元绘画。他在中学的时候，就画得非常好，安徽省里搞展览还得过奖。

后来到部队，在部队里画电影海报，从事宣传工作。他说、部队的条件相对好，可以看到很多资料，而且战友们都很朴实，都愿意当模特让我画速写，所以不管到哪，速写本都不离手，在基层部队呆了几年，画的速写有几麻袋。这给他以后的创作打下了坚实的生活基础。后来有机会考入解放军艺术学院深造，在此接受了系统的专业训练。上学时他的创作成绩一直很好，人称“获奖专业户”可能得宜于他长久写生训练、描绘的东西都是生活中来的，表现的那些人物的动作和表情都非常鲜活生动。

成功的画家重视写生到角色的提炼，从李可染到蒋兆和、黄胄成功的秘诀，在于他们对中西绘画都有较深刻的理解，兼能中西画法，有相当好的笔墨功底。但是，他的众多追随者却相对逊色，鲜有获“出蓝”之誉的人物。

这是为什么呢？是追随者们虽有造型能力，却弱于笔墨功底和对绘画表现的悟性，深受写实观念束缚。蔡葵在这方面有他独特之处，他较大强调笔墨形式的独立性，更重视个人表现的自由。因为笔墨功底好，他没有拘于“写生状态”，没有那种连环画式的叙述性，没有丢失中国人物画所特有的诗情画意和笔墨趣味。他像黄胄那样根据对象的特征探索创造新的画法，又吸收克里莫特、得加、莫奈等人的光影结构造型，在不影响生动描绘的同时保持笔墨的独立韵味，笔法更多，风格更趋精致。